Post-it-art
Quién tubo la genial idea de poner una tira de pegamento sobre una hojita de papel fluorescente que vea estas obras de arte. Ah! llamar antes a la papeleria por si tiene stock....
Selva de mar- música acuática
Selva de Mar
Sasha Agranov y Pablo Wayne definen su música como acuática : un sugerente tapiz de atmósferas atemporales, casi utópicas, que parten de una base instrumental acústica (cello y hang) a la que se añaden varios objetos y un etéreo uso de procesos electrónicos. Selva de Mar crea la banda sonora de un Mediterráneo imaginado (que no inventado), ese que recibe la memoria inconsciente de un territorio que una vez fue al mismo tiempo místico y pastoral, enigmático y cercano. Quizás sea por eso que su música se ha podido escuchar tanto en España, Italia y Francia como en Israel y Jordania.
En directo, fusionan su música con otros artistas. Incorporan instrumentos poco comunes como fagot, vibráfono, voces, videoproyecciones, danza y circo aéreo.
Las intervenciones de este dúo van desde conciertos en iglesias, festivales de música electroacústica, espectáculos de danza y circo y creación de bandas sonoras.
Femart'09. 15ena mostra d'art de dones."Arts i feminismes"
Siéntate bien
Virgínia Pérez Pastor
Performance
2008
Frase para festival feminista
Daniela Ortiz de Zevallos
Instal·lación
2008
Lligams
Les Salonnières ( Laura Cardona, Ester g. Mecias, Cèlia Prats, Meritxell Romanos, Marta Xibillé amb la col·laboració de Paula Ventades)
Performance
2009
Inauguración Jueves 7 de mayo a las 19:00 al Espai Bonnemaison y a las 20:00 a Ca la dona.
Exposición del 7 al 23 de maig de 2009
propuesta sabado 9 de mayo
aquí va una propuesta para el fin de semana, Lluna vivent son actividades trimestrales de lluna llena para dar a conocer el Raval de poniente y sus pequeños espacios. Podréis ver la programación en http://llunavivent.blogspot.com/
sugerencias...
Surfilm Festibal 2009 San Sebastián, festibal de cine y cultura de surf, cuenta este año con concurso de cortos, pase de películas, espacios dedicados al medioambiente y sobretodo, música que amenizará la fiesta.
Coge papel y lápiz... 11, 12,13 y 14 junio 2009 Donostia San Sebastián
AccionesUrbanasAbsurdas
spam, multas de tráfico, caquitas de perro..estas són algunas molestias con los que nos encontramos en cualquier ciudad. Este proyecto ayuda almenos a llevarlas mejor. Sal a la calle, estas invitado.
http://www.lefthandrotation.com/acciones/index.htm
DAITO MANABE-"Face Visualizer,Face Instrument"
Artista, diseñador, programador, dj, compositor...El japonés Daito Manabe se las ingenia para hacer sus propias composiciones digitales. Unos electrodos, un poco de cinta americana, por favor no lo intenten en sus casas.
Muebles customizados
Mueble 'Totdas' customizado por Sak Ramos.
Todo comunica y sino míren que puedes hacer con una mesita, una brocha y unas buenas frases...
Yo o todos?
ambiente distendido, muy buena onda, música sampleada y creada en vivo por Frank Rudow, arte, y sobretodo mucha gente es la que se acerco a Casa Clotilde el pasado lunes 16 para degustar, opinar, observar, analizar las obras de los 10 artistas venidos desde la Universidad Bauhaus de Weimar.
La galería con su esencia personal se convirtió en el lugar de encuentro entre profesionales del arte, artistas....y en realidad todo el que pasaba por la calle corretger 5 movida por el impulso del gentio, las diferentes obras, la música y la cerveza o bionade fresquita...
gracias a todos los que asistieron, y a los que no, que vayan a verla porque os dará que pensar...
Colectivos y Egoistas
del 17 al 22 de marzo
Casa Clotilde
Exposición Colectivos y Egoístas- Galeria Clotilde del 17 al 22 de marzo
Colectivos y Egoístas muestra trabajos actuales de artistas de la Universidad Bauhaus de Weimar (Alemania). La temàtica de la exposición trata sobre el colectivismo creativo i el individualismo artístico.
La exposición se celebra en el marco del 90º aniversario del movimiento histórico Bauhaus y explora la relación entre el colectivismo creativo y el individualismo artístico. Presenta el año Bauhaus 2009 en un contexto internacional, creando la oportunidad de ver la exposición desde otra perspectiva, sin fronteras.
Horarios:
-17.03 Inauguración de la exposición a partir de las 19:00h.
-18-22.03 Exposición de 12 a 20h.
Lugar: Galeria Clotilde, C/Corretger 5, 08033 Barcelona
más info: www.collectivesandegoists.com
GHOST AND TAPE & DSLNC
G&T02 from dslnc studio on Vimeo.
música electrónica, frágil, insinuante de Ghost & Tape, en súbtil juego con visuales creado por DSLNC. Un paísaje delicado, fuera de tiempo, ...
REACTIVE COMO INSTALACIÓN
Nos sorprendimos al encontrar un proyecto con el que compartimos nombre, una apuesta muy interesante del estudio Husmee. Una instalación de pantallas que cambian de color según la intensidad de sonido, creando un efecto visual envolvente según tus capacidades vocales;-)Para ver el video: http://www.youtube.com/watch?v=pbrphNS-KAQ&feature=PlayList&p=017EF289550EA8E9&index=1
TJO
Tara Jane ONeil se mueve en diferentes disciplinas artísticas; es sobre todo conocida como compositora y multi-instrumentalista de música melodica y experimental tanto en nombre propio como en colaboración con otros artistas, bandas y realizadores de películas. De todas formas aquí queremos presentar otra de sus multiples facetas: sus trabajos cruzan los géneros y fronteras- dibujos que van desde formas naturales a abstracciones lineales, performance en vivo tanto en solitario como en improvisaciones colectivos; danza, cine y teatro, diferentes vias de expresión con su propio dialecto. En el blog podéis ver algunas de sus obras y os recomendamos ver su web o myspace para escuchar su música. WHITE BALANCE
Frank Rudow y Benet Roman forman White Balance, un performance audio-visual lleno de imagenes que dificilmente te dejarán indiferentes a base de un paisaje sonoro sampleando melodías manipuladas a la vez de introducir elementos y instrumentos inventados en vivo. De previsible tiene muy poco.
madrid, cerrado por vacaciones
"Madrid cerrado por vacaciones" es una iniciativa del Círculo de Bellas Artes de Madrid, que proponen internet como escenario propicio para la creación. Es un pensamiento sobre el espacio real de forma a revelar las zonas inconscientes: espacios nómadas, vacíos que existen dentro de la ciudad sedentaria y que sólo se pueden descubrir realmente por la deambulación y por la introspección. Madrid fue tomado como ejemplo de escenarios propicios para ello.
Para más informaciones sobre el proyecto:
*http://www.lefthandrotation.com/madrid/
*http://www.circulobellasartes.com/cba.net/itinerarios.html
verdaderamente un cambia de formato!
^^
La compañía francesa de teatro callejero Royal de Luxe, con su director Jean Luc Courcoult, creó una gigantesca marioneta con más de 7 metros de altura que participó en el Festival de Teatro Santiago a Mil, en Chile. La historia que se esconde detrás de esta creación se titula "El rinoceronte escondido". La historia oficial es: Un rinoceronte metálico que escapó de África aparece una mañana en las minas de Cobre de Chile. Asustado por el tamaño de las máquinas y de los camiones gigantes, recorrió el campo hasta el día en donde, agotado, se escondió en las calles de Santiago provocando daños materiales. La Pequeña Gigante, bien conocida por las autoridades gracias a sus aventuras en Europa, fue llamada con el fin de capturar al animal. Jean Luc precisó que se trata de una historia que sólo va a ocurrir en Chile, y que el rinoceronte es su animal preferido, ya que representa al mismo tiempo potencia, imbecilidad y tozudez.
Es una historia pensada para el deleite de toda una ciudad y sus habitantes, protagonizada por una tierna y majestuosa marioneta, una pequeña niña GIGANTE, que, accionada por un grupo de versátiles técnicos y actores, paseará por las calles provocando una fiesta a su alrededor.
Es una historia pensada para el deleite de toda una ciudad y sus habitantes, protagonizada por una tierna y majestuosa marioneta, una pequeña niña GIGANTE, que, accionada por un grupo de versátiles técnicos y actores, paseará por las calles provocando una fiesta a su alrededor.
SleeveFace
Sleeveface (sleeve + face) es una comunidad que juega con LP's de forma a complementar las partes del cuerpo, causando una ilusión al observador. Es muy divertido poder ver como a través de apenas una máquina fotográfica y unos simples LPs se pueden obtener cosas interesantes. En el video se pueden ver algunas sleevefaces muy divertidas:
Esta comunidad se ha alargado de tal forma que poseén grupos formados en facebook y en flickr. Tienen un site próprio: http://www.sleeveface.com/donde publican algunas imagenes chulas de sleevefaces. Tienen todavia un concurso donde puedes participar. Para más informaciones, puedes mirar la página: http://www.sleevefacecontest.com/ y... buena suerte para los participantes ^^
Esta comunidad se ha alargado de tal forma que poseén grupos formados en facebook y en flickr. Tienen un site próprio: http://www.sleeveface.com/donde publican algunas imagenes chulas de sleevefaces. Tienen todavia un concurso donde puedes participar. Para más informaciones, puedes mirar la página: http://www.sleevefacecontest.com/ y... buena suerte para los participantes ^^
Barcelona Fanatics
trabajo de una de las participantes en el proyectoBarcelona fanatics es un grupo de artistas, aficionados al arte, internet-adictos y diseñadores, que tienen como objectivo ayudar a promocionar a pintores, artesanos, escultores, diseñadores gráficos, etc, que trabajan y tienen su taller o estudio en Barcelona.
Este grupo abre las puertas a los artistas al mundo de la comunicación por internet, dando la posibilidad de exponer gratuitamente sus trabajos en una micropágina web.
poseen un espacio dedicado a las exposiciones que ocurren en Barcelona y algunas otras curiosidades! como la página web de los trabajos de Marilyn Manson o.O
Bueno, podrá ser útil para los artistas que quieran iniciarse en el mundillo virtual =)
aquí os dejo la dirección:
http://www.barcelonafanatics.com/
;-)
Matthew Barney
Es muy conocido por su obra "CREMASTER", que básicamente es una serie muy extravagante de vídeos que exploran el proceso de creación. El ciclo está representado también por fotografías, dibujos, esculturas e instalaciones.
El título de estos vídeos se refiere al músculo que aumenta y disminuye el sistema reproductivo masculino dependiendo de la temperatura, miedo o estimulación externa. El proyecto posee alusiones anatómicas a las posiciones embrionarias durante el proceso de desarrollo de las diferencias sexuales: Cremaster 1 representa el estado menos diferenciado y Cremaster 5 el más diferenciador. En el universo metafórico de Barney estos momentos representan la condición de pura potencialidad. Barney estudió la biología como forma de explorar la creación de
A continuación os apresentamos la serie de vídeos de Cremaster =)
cremaster1
cremaster 2
cremaster 3
cremaster 4
cremaster 5
=) para saber más del "CREMASTER": http://www.cremaster.net/
Luz y sombra
La compañía Cónica Lacónica es una compañía de teatro catalana que posee un trabajo muy especial de investigación y creación. El trabajo que hacen estas profesionales, conocidas a nivel internacional, tienen un carácter bastante poético, donde la imaginación es un criterio primordial en el trabajo, el salir del mundo real, tan estructurado y tan de moldes.
El teatro de sombras es una de las manifestaciones artísticas de la compañía, donde se hace una reflexión sobre la luz y la sombra. Nada mejor que mirarlo en el video:
la sopa que habla contigo
Ya habeis visto alguna sopa con la capacidad de comunicar? bueno... aquí os dejo el link para que podais hablar con la sopita hihi =D
Nick Veasey --> la realidad desde su íntimo
Nick Veasey, fotógrafo y diseñador, utiliza equipamentos científicos, como los rayos-x, para crear imágenes, dando a todo su trabajo un carácter sobrehumano y transcedental. Los temas que se pueden ver en sus trabajos se basan tanto en los pormenores minúsculos de la realidad como en su masiva vulgaridad. Una forma profunda y diferente de observar la realidad: desde el interior!
Para el éxito del grande trabajo de Veasey fue necesario obtener, a través de científicos, un mejoramiento y adecuación de la técnica del rayos-x a los objetivos pretendidos. Fue con todo este conocimiento que Veasey enpezó a ganar suceso en el entorno comercial. Desarolló trabajos para Nike, Porshe, IBM, Bloomberg y The European edition of Time.
La creación de sus imagenes tenien un impacto tan grande que el "Bus-wrap", en la imagen de arriba, tuvo que ser retirada de las carreteras como precaución a los condutores! o.O
Veasey posui una organización, la Untitled, que es un forum de edición de fotografia experimental, para los más curiosos: http://www.untitled.co.uk/
Y para que se queden facinados con el trabajo de Veasay: http://www.nickveasey.com/
=)
· yeasayer ·
World music o, lo que es lo mismo, “músicas del mundo” es el incierto etiquetaje donde recalan todos esos grupos inclasificables defenestrados por la crítica musical después de intentar sin éxito definir su estilo sonoro.Yeasayer, con la sonrisa de los eternos jugones y un mejunje corrosivo multicolor de carta de presentación, completan el debut más hiperbólico de las postrimerías de lo que va de temporada. Música del mundo sin origen y con todos los orígenes posibles a la vez.
Para poder entrar por la alfombra roja del sonido de Yeasayer es necesario recalcar que merecen y necesitan más de una escucha si se quiere percibir las mil y un visos que puede producir su mundo. El esfuerzo se verá gratamente recompensado. Después de los tres primeros temas entre los que se encuentran los dos hits más conocidos y de un formato más convencional (“Sunrise” y “2080”) empieza el mejor pasaje del disco. “Germs”, “No need to worry”, “Waves” y “Red Cave” (tema escondido al final del disco) envuelven con su áurea hipnótica repleta de matices y instrumentos que aparecen y desaparecen como la aleta de la ballena blanca jamás cazada.Hacer hincapié que sólo desde la perspectiva de músicos multiinstrumentistas se puede llegar a tan altas cuotas de comunión sonora. La clave reside en la desmitificación de cada miembro de la banda para que cada uno de ellos se diluya en un todo.
Cuando la música deviene un juego al alcance de unos pocos. Daros el gusto. El próximo mes de febrero y dentro de la gira europea de presentación de su nuevo trabajo, los norteamericanos Yeasayer estarán actuando en Barcelona, en la que es su única fecha en nuestro país. El concierto del 23 de febrero en la sala Razzmatazz constituirá en estreno español de los temas de All Hour Cymbals, el álbum de debut que Yeasayer han editado en Estados Unidos a través de We Are Free y que en breve se publicará en nuestro país vía Green Ufos.
Los detalles del concierto de Yeasayer en Barcelona son los siguientes:
+23.02.2008: Barcelona (Razzmatazz)su web: http://www.myspace.com/yeasayer
su myspace: http://www.myspace.com/yeasayer
· clinclin ·
Nace ClinClin, un nuevo fancine electrónico dedicado al bombardeo y petardeo internacional. Sólo graffiti ilegal callejero, nada de trenes, legales, o arranques artísticos. Además, unas divertidas secciones para enterarnos de que musiquitas tenemos que bajarnos, que videos hay que ver y que objetos debemos robar para ser los más guais. En el primer número viajamos a San Francisco, Las Vegas, New York, Paris y Newcastle. Próximamente comunicaremos el enlace para descargarla. Saludos!
(OYEE, si tienes que enviar mails a la revista mejor a redaccion.clinclin@gmail.com) Gracias y saludos!
Formas esenciales pero contundentes
Hemos ya escuchado el nombre de esta artista en relación a las obras de Federico Bencini, pero hoy, a través de sus mismas palabras vamos a conocer personalmente Idioia Lizeaga.
Formada en Bellas Artes, Arte Floral y Joyería, una de sus obsesiones es romper los límites, combinando pintura y escultura, escultura y joyería.
"En todas las disciplinas persigo el movimiento. Realizo cucharas que nadan por la pared, pequeñas esculturas que uno puede colgar de la pared de su casa y ponérselas cuando sale a la calle. Piezas de joyería que uno puede combinar y colocarse en el cuerpo de diferente forma para personalizarlas".
La joya se vuelve así en obra de arte englobada totalmente por el individuo.
Y si quereis más información ...http://www.idoializeaga.com/
· ZOSEN ·
Os presentamos a ZOSEN artista consolidado, residente en bcn.
Los que viviis en bcn, más de una vez habreis visto una simple pegatina que dice: tofu pax, hasta murales enteros acariciados por su estilo.
Aquí os presentamos algunos de sus trabajos por orden. En primer lugar encontramos un mural con su salto a lo matrix (frontón featuring con algunas cositas del Kafre y Tiñas alias liken que no aparecen en la foto..) su barrio mutante, algunos de los diseños para pins, algunos diseños para camisetas y su cuarteto de monstruos (ya que no solo se dedica a colorear como podeis observar..). Os invito a que visiteis la ciudad en busca de estos pequeños rincones donde Zosen algún dia también paseó.. y dejó su huella.
Aquí os colgamos el video que muestra la metamorfosis del barrio mutante.
graffitis sin latas?
Aquí teneis una muestra de como grafitear sin el elemento básico para hacerlo, los sprays.
The Blind es un artista urbano, callejero, su particularidad: en lugar de spray, usa braille, pegando a las paredes puntos blancos con mensajes.
Trabaja en París, y en su página web dice tener 25 años y ser de Nantes. No da mucha más información, porque su objetivo, como el de su modelo inglés (Banksy), es transmitir clandestinidad, cierto hálito antisistema, una imagen juvenil y un poco gamberra.
Su obra, de momento, se ha concentrado en los edificios públicos, como el Palacio de Tokyo o las distintas sedes del poder y la cultura en Francia: Palacio de Justicia, museos, estatuas…
Su propuesta, muy original a primera vista, tiene como puntos débiles su escasa comunicabilidad (el propio autor da en su espacio virtual, las correspondencias entre los puntos del braille y las letras del alfabeto).
Nos habéis enviado: Dani Marín
Año nuevo... artista nuevo... así que damos la bienvenida en nuestro pequeño espacio a este fotógrafo ganador del "1er premio Collage Fine Arts No Profesional INTERNATIONAL PHOTOGRAPHY AWARDS 2006": Dani Marín.
Entre sus trabajos, muy interesantes son las "Fotos de diferentes momentos del día (amanecer, atardecer, noche) mezcladas en la misma imagen para mostrar la dimensión temporal de este paisaje".
Marín es además autor de cortometrajes y de video, como esto:
Os aconsegamos de echar un vistazo en sus paginas:
http://dani1977.50webs.com/
http://www.danimarin.tk/
EL DIÁLOGO ENTRE COLORES Y TIEMPO
El panorama artístico de Barcelona ha devenido, en los últimos años, una fragua de ideas y tendencias que llegan de cada parte del mundo.
En toda esta aparente confusión, hay algunos artistas que te impresionan por tener "algo más", y Federico Bencini es uno de estos.
El "Benja" (como lo llaman los amigos), pinta de una manera muy particular, abandonando la tela tradicional, y buscando soportes alternativos como viejas puertas y chapas, ya marcadas por el paso del tiempo y por esto, con una historia detrás.
Uno de los aspectos más interesante de sus trabajos es sobretodo el fuerte simbolismo, presente en cada obra, que revela a cualquiera su visión espiritual e íntima, expresada con intensidad a través de las formas arcaicas, la herrumbre, los colores vivos y el contraste entre los varios materiales.
La visión de l'arte de Federico es una visión "democrática", un espacio libre y abierto en el que cada persona puede construir su composición, eligiendo personalmente la forma y el color de cada cuadro.
Su última experimentación, en colaboración con la diseñadora de joyas Idoia Lizeaga, es perfectamente adherente a esta idea: composiciones que alternan cuadros a obras metálicas, como cucharas, anillos, collares , encastrados en las pinturas que puedes llevar cada día.
Entrar en su taller es una experiencia divertida, despierta la imaginación, evoca recuerdos pasados, olvidados, te emocionas por el deseo de tocar todo con tus propias manos, volviendo a una dimensión puramente sensorial.
Podéis encontrar el "Benja" en Calle Semoleres 10, BX, 08003 Barcelona o en su sitio web http://www.bencinibarcelona.com/ (todavía en construcción!)
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